Où en étiez-vous dans votre carrière musicale lorsque vous avez eu votre premier enfant ? Y a-t-il eu beaucoup de discussions sur la façon dont ce choix de vie affecterait votre carrière dans l’industrie de la musique/du divertissement ?

« Lorsque je suis tombée enceinte de mon premier enfant, ma carrière musicale était dans une phase très dynamique et prometteuse. Je donnais beaucoup de spectacles et venais d’être présentée dans un article d’Exclaim! me désignant comme une artiste à suivre. Localement, j’étais profondément ancrée dans la scène, travaillant avec de nombreuses organisations différentes dans ma ville, comme la Galerie d’art de Hamilton, et j’avais reçu un prix honorifique des arts et de la culture, présenté par le maire de Hamilton, par l’intermédiaire de Sisters in Sync, pour avoir inspiré de jeunes filles de la communauté.

J’étais tellement engagée dans cette dynamique que je continuais à me produire, très enceinte, jusqu’à la toute fin. Je me souviens distinctement d’un spectacle avec Collective Arts à Toronto, quelques semaines seulement avant la naissance de mon fils.

Il y a eu beaucoup de discussions sur la façon dont la maternité affecterait ma carrière. Je savais au fond de moi que je devrais faire une petite pause, car je suis une personne qui veut toujours être présente pour son enfant et s’investir de la meilleure façon possible. Il s’agissait simplement de prendre ce temps pour me retrouver et comprendre comment m’intégrer à cette industrie en tant que mère. »

Quel est un changement, grand ou petit, au sein de l’industrie qui peut avoir un impact positif pour les parents qui travaillent ?

« L’un des plus grands changements serait de faciliter les choses lorsqu’un parent doit voyager avec son enfant. L’industrie doit rendre cela plus durable, que ce soit en fournissant le budget pour couvrir les frais de voyage et de garde d’enfants, ou en trouvant des moyens de créer différentes opportunités où nous pouvons réellement travailler avec des enfants.

De plus, en tant que parents, nous développons des techniques de première main et des façons uniques de communiquer avec les enfants. Si cela fait partie de votre parcours artistique, il devrait y avoir des moyens d’incorporer ces techniques parentales pour créer des programmes pour la jeunesse. Nous permettre d’intervenir en tant qu’artistes pour concevoir et construire ces programmes pour les enfants permet à notre rôle de parent et à notre art de travailler ensemble au lieu de se concurrencer. »

Comment trouvez-vous du soutien et une communauté avec d’autres parents qui travaillent dans ou hors de l’industrie musicale ?

« Pour moi, trouver du soutien revient vraiment à demander à d’autres artistes que vous connaissez et qui sont parents comment ils ont obtenu de l’aide au fil des ans. En ayant ces conversations directes, vous apprenez ce qu’ils font réellement pour continuer à maintenir leur art tout en étant parent. Construire ce réseau d’autres mamans musiciennes vous offre un véritable espace pour partager des conseils et des ressources.

En dehors de l’industrie, il s’agit de se connecter avec les parents qui travaillent au quotidien autour de vous et qui naviguent les mêmes obstacles logistiques. Que ce soit par le biais de cercles communautaires locaux ou de groupes de parents, ces espaces vous permettent de garder les pieds sur terre. En fin de compte, vous trouvez une communauté en étant ouvert, en demandant comment les autres s’y prennent et en construisant un village qui comprend le parcours. »

Quel est un exemple spécifique d’organisation, de lieu ou d’entreprise qui fait quelque chose de formidable pour soutenir les parents qui travaillent ?

« Un excellent exemple récent pour moi a eu lieu lors du week-end des JUNO en mars. J’ai eu une série de performances à l’intérieur de l’atrium du Hamilton Farmers’ Market un vendredi et un samedi, et l’environnement était tout simplement très adapté aux enfants.

En tant que mère qui travaille, vous essayez toujours de comprendre la logistique de la garde d’enfants et vous vous demandez si vous avez besoin de votre partenaire ou de quelqu’un d’autre pour surveiller votre enfant juste pour pouvoir aller faire un concert. Mais en me produisant dans cet atrium, il n’y avait aucune de ces pressions. Je savais que tous étaient les bienvenus, des bébés à tout âge. Cela ne ressemblait pas à une salle de concert rigide où un enfant serait déplacé, et avoir ce genre d’environnement accueillant fait une énorme différence pour les artistes parents. »

Quels types d’aménagements un événement musical, un festival ou une conférence peut-il offrir pour vous faciliter la participation en tant que parent qui travaille ?

« Il s’agit certainement de me donner l’espace physique pour avoir mon enfant et mon équipe de soutien avec moi le jour du spectacle. Que ce soit un partenaire ou toute personne qui m’aide ce jour-là, nous avons besoin de la possibilité d’avoir un véritable espace en coulisses pour nous rassembler et nous préparer ensemble.

Lorsque vous avez du matériel de performance, des poussettes et des sacs à langer, se faufiler dans une petite pièce exiguë en coulisses ajoute tellement de stress supplémentaire. Les salles et les festivals peuvent rendre les choses incroyablement fluides en fournissant simplement un espace dédié et calme où un artiste parent peut gérer ses affaires, garder son équipe de soutien à proximité et se concentrer entièrement sur la réalisation d’une excellente performance. »

Pouvez-vous saluer une autre maman musicienne qui fait de grandes choses ?

« Je tiens absolument à saluer BLK Orchid ! »