Où en étiez-vous dans votre carrière musicale lorsque vous avez eu votre premier enfant ? Y a-t-il eu beaucoup de discussions sur la façon dont ce choix de vie affecterait votre carrière dans l’industrie de la musique/du divertissement ?

J’ai eu mon premier enfant, Leni, en 2018. À ce moment-là, j’étais bassiste de tournée et de session à temps plein et travailleuse autonome. Cela signifiait que j’étais engagée par divers artistes soit pour des sessions en studio, soit pour des tournées. Je comptais environ 50/50 sur les spectacles en direct et le travail de session dans les années précédant et suivant la naissance de Leni.

En tant que musicienne professionnelle, il est important de comprendre la différence entre vous et les parents qui accouchent avec des carrières standard de 9h à 17h avant de décider d’avoir une famille. En tant que musicienne professionnelle, vous n’avez d’autre choix que de continuer pendant la grossesse et après la naissance de votre enfant, car vous n’avez pas accès aux mêmes commodités et au même soutien financier (c’est-à-dire le congé de maternité) que les parents qui ne sont pas travailleurs autonomes. L’une des étapes les plus importantes était de m’assurer que j’aurais le soutien de ma famille avant de tomber enceinte, car je n’avais pas encore l’intention de changer de carrière. Tout semblait possible à ce moment-là, et c’était principalement parce que j’avais ce soutien.

Rien de cette période de ma vie en tant que mère n’était particulièrement « normal » ou facile. J’étais sur scène au Massey Hall avec deux paires de Spanx sous ma robe trois semaines après avoir donné naissance à Leni, et elle est née par césarienne d’urgence suivie de 5 jours aux soins intensifs néonatals. Je devais m’assurer de pouvoir m’asseoir aux répétitions dans les semaines suivant sa naissance car une césarienne est une chirurgie majeure. Dans les mois qui ont suivi, j’ai dû demander aux artistes avec qui je travaillais si mon nourrisson pouvait être en coulisses avec un soignant pendant leur spectacle/tournée car j’allaitais exclusivement, et les nourrissons doivent se nourrir constamment. Si la réponse était non, je n’avais pas d’engagement. J’ai intentionnellement choisi de travailler avec des personnes à ce moment-là qui seraient indulgentes avec ces questions. Je me suis assurée que les artistes avec qui je prévoyais continuer à tourner étaient ceux pour qui j’étais relativement indispensable musicalement, et je leur ai parlé de ma situation, et les ai aidés à faciliter le fait que j’amène Leni et un soignant en tournée pour le moins de coût possible. Cela signifiait souvent que je ne gagnais pas vraiment d’argent au début car je payais les billets d’avion pour le soignant de Leni (ma mère), mais c’était un sacrifice si valable pour continuer à faire croître ma carrière et rester pertinente tout en étant une mère présente. L’optique de cette activité a énormément aidé ma carrière.

En tant que parent qui travaille dans l’industrie musicale, quels sont les plus grands défis auxquels vous êtes confrontée ?

Un défi en tant que mère était la transition vers l’emploi dans l’industrie que j’ai maintenant qui est beaucoup moins flexible qu’être musicienne et qui est venu avec une courbe d’apprentissage abrupte en administration personnelle/familiale. On pourrait penser que cela rendrait les choses plus faciles en tant que parent d’avoir un emploi de jour, mais la vérité est que littéralement n’importe quel emploi nécessite une stratégie sérieuse si vous avez des enfants. Quand vous avez des enfants, vos priorités changent, et vous devenez plus prospectif. Vous devez choisir un travail que vous devez absolument FAIRE, et vous trouverez toujours une solution. Travailler comme musicienne était plus de revenus en moins de temps, mais ces dernières années j’ai développé un intérêt pour la défense des musiciens et pendant la pandémie j’ai eu le temps de retourner à l’école et de faire une transition de carrière majeure à laquelle je pensais sérieusement depuis longtemps. Je voulais un travail durable et impactant dont je pourrais être fière, et faire une différence dans ma communauté. Je savais que je ne voulais pas sacrifier du temps avec ma famille pour être absente plus longtemps car j’aime être parent plus que tout autre chose. Être un musicien de type « mercenaire » est un travail admirable et qualifié qui peut être extrêmement gratifiant, et je suis si fière de ce travail, mais les options avec ce travail peuvent devenir limitées pour le soignant principal du foyer. Cette limitation ne concerne pas seulement votre temps ou les types de travail que vous pouvez faire, mais elle est aussi financière – il n’y a aucune certitude dans ce travail, ce que nous avons appris plus que jamais au cours des 3 dernières années.

Bien que je travaille encore comme musicienne professionnellement de manière plus sélective, je voulais travailler pour Unison car cela correspondait à mes objectifs de carrière à long terme. L’opportunité de travailler pour Unison s’est présentée pendant le premier semestre de mes études supérieures à Humber en 2020 et je n’ai pas regardé en arrière. Les défis de mon changement de carrière sont nombreux. Mes enfants doivent être en garderie/école à temps plein car je suis au travail toute la journée. Je suis retournée au travail 4 mois après avoir eu mon dernier bébé (Billie) et presque tout mon salaire est allé à une nounou à temps plein pendant les 12 premiers mois. Je sens que dans l’industrie musicale en général, vous ne pouvez pas vous éloigner du jeu très longtemps, donc c’était un sacrifice valable pour maintenir une carrière qui me passionne en mouvement. Mais cela ne le rend pas facile ou simple. Si je n’avais pas un partenaire maintenant qui gagne plus que moi, je n’aurais pas pu faire ce que j’ai fait. J’ai beaucoup de chance. Le plus grand défi maintenant est d’étirer mes ressources émotionnelles et physiques et mon énergie sur ce qui sont essentiellement trois emplois à temps plein (musicienne, employée, parent) et de ne pas laisser tomber. Je sais de quoi je suis capable, heureusement, et quiconque a accouché sait ce que je veux dire.

Quel est le petit changement au sein de l’industrie qui pourrait avoir un impact positif pour les parents qui travaillent ?

Cela dépend entièrement du travail que vous faites dans l’industrie. Je pense que tout cela revient à l’argent, et je ne pense pas que ce soit à l’industrie. Je pense que le gouvernement doit reconnaître que les travailleurs musicaux autonomes ont des enfants, et sont de bons parents, et contribuent à leurs communautés et à l’économie et méritent de meilleures ressources. Peut-être que l’industrie pourrait travailler à créer des politiques autour de cela. En termes d’autres emplois de l’industrie, je le dis toujours – les personnes avec des enfants, surtout celles qui sont le parent soignant principal, vont causer des « problèmes » quand des choses surviennent qui sont au-delà de notre contrôle. Mais nous sommes hyper motivés, émotionnellement investis, empathiques et extrêmement travailleurs. Nous savons comment être extraordinairement organisés, nous battre dur pour ce qui est important et nous pouvons voir la vue d’ensemble dans presque toute situation. Cela vaut 100 % la peine de nous embaucher.

Comment trouvez-vous du soutien et une communauté avec d’autres parents qui travaillent dans ou hors de l’industrie musicale ?

Je garde ma vie de parent et ma vie professionnelle séparées dans mon travail de musicienne. Je ne trouve pas qu’il y ait beaucoup de chevauchement là en termes d’intérêt et j’ai trouvé qu’il vaut mieux ne pas mentionner la vie familiale sur les engagements à moins qu’il y ait d’autres parents là. Depuis que j’ai diversifié mon travail, j’ai rencontré et eu de grandes conversations avec d’autres mères du côté de l’industrie et je pense qu’il y a un peu plus de conversation ouverte et inclusive là. La plupart d’entre nous avons la même lutte de garder ces parties de notre vie sous silence pour que notre travail puisse briller. Mais quand il s’agit de mes médias sociaux publics, etc., je poste toujours sur mes enfants, ou des trucs de parentalité, presque égal aux publications sur mon travail comme bassiste et mon travail avec Unison. En tant que défenseure d’autres musiciens, parents, etc. je veux montrer aux gens qu’être parent n’est pas un détriment à notre autonomie personnelle ou à notre carrière. Mais cela ne signifie pas que nous apportons tout cela au travail avec nous.

Pouvez-vous donner un exemple spécifique d’une organisation/lieu/entreprise qui fait quelque chose de formidable pour aider à soutenir les parents qui travaillent ?

Folk Music Ontario – j’ai parlé à leur conférence l’année dernière. J’ai amené toute ma famille. Ils gardent leur programmation raisonnablement tôt ; ils avaient des tonnes de parents là et il y avait des conversations significatives et des panels sur l’équilibre travail/vie et le bien-être holistique pour les travailleurs musicaux où les gens pouvaient vraiment discuter de ce sujet et des défis auxquels ils faisaient face. C’était si confortable de faire mon travail et d’être parent avec de jeunes enfants dans cet environnement. J’adore quand il y a des opportunités pour ma famille de voir ce que je fais pour le travail et à FMO les avoir là ne semblait pas distrayant ou inhabituel. Leni a adoré voir les vitrines en direct d’artistes avec qui maman avait enregistré en studio l’année passée.

Que pourrait faire ou fournir un événement musical (festival, conférence, etc.) pour vous faciliter la participation ?

Je n’ai pas de bonne suggestion pour cela car je crois vraiment qu’il appartient aux parents de faire fonctionner les choses pour eux-mêmes s’ils décident d’avoir des enfants. Mais je dirais avec 100 % de certitude – si j’amenais mes bébés à des endroits comme Hillside ou Winnipeg Folk Fest, je n’aurais aucun problème à trouver un gentil bénévole pour s’occuper d’eux pendant que je suis sur scène si j’étais dans le pétrin. Les festivals canadiens font toujours sentir les parents soutenus. Il y a toujours un endroit pour allaiter, il y a toujours une zone pour enfants. Il y a un vrai sens de communauté générationnelle dans la musique canadienne et cela inclut les amateurs de musique pas seulement les travailleurs musicaux. Je suis si fière de travailler dans l’industrie musicale canadienne et d’expérimenter comment nous travaillons tous ensemble pour faire de ceci un endroit meilleur et plus durable pour exister et faire croître nos carrières.

Pouvez-vous mentionner une autre maman musicienne qui fait de grandes choses ?

Je donnerai un clin d’œil spécial à Rosalyn Dennett par qui je suis extrêmement impressionnée. Elle est la directrice exécutive de Folk Music Ontario, une musicienne de tournée et de session et une défenseure absolue des travailleurs musicaux tout en étant mère. Je pense que son travail aide à changer la façon dont les gens comme nous (les « mamans musicales », si vous voulez) sont perçues, et c’est un de mes objectifs aussi.

Écoutez Anna Ruddick ICI.