Où en étiez-vous dans votre carrière musicale lorsque vous avez eu votre premier enfant ? Y a-t-il eu beaucoup de discussions sur la façon dont ce choix de vie affecterait votre carrière dans l’industrie de la musique/du divertissement ?

J’étais enceinte de notre premier enfant en 2014 lorsque je débutais en tant que manager d’artistes indépendante. Malheureusement, notre fille est morte-née et j’ai dû prendre beaucoup de temps pour faire le deuil de cette perte et guérir. Quand notre deuxième fille est née en 2017, j’étais en plein cycle de sortie du premier album avec un client en management et pour moi, devenir mère a stimulé ma motivation et mon efficacité comme jamais auparavant ! La maternité est souvent présentée comme quelque chose qui peut freiner une carrière, mais ce dont nous ne parlons pas assez, c’est à quel point elle peut être une source d’inspiration, de créativité et de motivation pour réussir et viser des objectifs au-delà de nos rêves les plus fous. Il y a un sentiment d’invincibilité quand on devient mère, et j’ai senti que cela alimentait mon travail. En 2022, j’ai eu une autre petite fille qui est également devenue une nouvelle source de motivation et d’inspiration – cette fois-ci, je suis plus établie dans ma carrière et plus sûre de moi en tant que mère, donc j’ai pu vraiment mettre en place le soutien dont j’ai besoin pour atteindre mes objectifs sur les deux fronts, et m’appuyer sur ce soutien plutôt que d’essayer de tout faire moi-même. Avant d’avoir des enfants, je savais que j’assumerais un rôle plus important à la maison car ma carrière était plus flexible que celle de mon mari, plus traditionnelle en entreprise, mais ce que je n’avais pas réalisé, c’est que la “flexibilité” qui accompagne une carrière entrepreneuriale peut en réalité être plus un défi qu’un avantage si l’on ne met pas en place des systèmes de soutien. Il m’a fallu du temps pour trouver mon rythme avec un emploi du temps “flexible” (qui est en réalité du 24/7 sans structure imposée).

En tant que parent qui travaille dans l’industrie musicale, quels sont les plus grands défis auxquels vous êtes confrontée ?

En tant que manager d’artistes, mes honoraires sont basés sur des commissions, ce qui signifie que mes revenus varient d’un trimestre à l’autre et d’une année à l’autre. Il n’y a pas beaucoup de visibilité sur ce que je vais gagner au-delà des projections de base, donc bien que j’aie la chance d’avoir un ménage à double revenu et de ne pas avoir à m’inquiéter comme si j’étais l’unique source de revenus, la planification financière est une priorité car la garde d’enfants est extrêmement coûteuse aux États-Unis et il n’y a pas de soutien intégré pour compenser ces coûts.

Quel est le petit changement au sein de l’industrie qui pourrait avoir un impact positif pour les parents qui travaillent ?

Je pense que rendre la parentalité plus accessible serait déjà une aide énorme – y a-t-il des espaces pour tirer son lait/allaiter lors des conférences et festivals et dans nos espaces de travail ? Y a-t-il des tables à langer dans les toilettes partout où nous opérons – et pas seulement dans les toilettes des femmes, mais aussi dans celles des hommes et les toilettes non genrées, bon sang ! Y a-t-il des services de garde d’enfants proposés lors des conférences pour que les parents puissent voyager sans avoir à trouver et payer une garde à temps plein et parfois de nuit, ou risquer de manquer une conférence ?

Comment trouvez-vous du soutien et une communauté avec d’autres parents qui travaillent dans ou hors de l’industrie musicale ?

Chez Women in Music, nous organisons des programmes Moms in Music et nous lançons des groupes d’affinité pour le micro-réseautage, je suis donc vraiment enthousiaste à l’idée de connecter plus de parents dans notre communauté mondiale, incroyable et diversifiée. Nous avons des parents leaders de l’industrie qui sont très ouverts sur ce qu’est la parentalité dans la musique, et je pense que les mettre davantage en avant pour montrer une plus grande représentation des différents types de parentalité aidera à inspirer plus de gens à savoir que c’est faisable. J’ai quitté mon premier emploi dans ce secteur dans la mi-vingtaine parce que je ne pensais pas qu’il était viable d’être constamment sur la route et de travailler 24/7 sans limites alors que je savais que je voulais avoir une famille un jour. La culture de l’industrie était si différente à l’époque, et avoir une famille n’était jamais un sujet de discussion avec mes collègues – particulièrement en tant que femme, c’était vu comme un facteur limitant pour votre capacité et votre motivation. Puis j’ai vu un panel Moms in Music au SXSW en 2014 qui présentait des managers d’artistes, et je me suis dit, wow, c’est possible ! Ces femmes le font, donc je peux aussi créer un chemin qui me convient. Cette représentation est essentielle, et ensuite, se soutenir mutuellement à travers les épreuves est crucial pendant que nous grandissons.

Pouvez-vous donner un exemple spécifique d’une organisation/lieu/entreprise qui fait quelque chose de formidable pour aider à soutenir les parents qui travaillent ?

Noelle Scaggs et son organisation Diversify the Stage font un travail remarquable pour diversifier et responsabiliser le côté live de l’industrie, et cela nous aide tous. Quand nous avons des engagements pour embaucher du personnel diversifié et ne pas tolérer la discrimination en tournée, dans nos salles et sur nos lieux de travail, tout le monde en bénéficie. L’appel à l’action n’est pas spécifique aux parents qui travaillent, mais je pense que le travail pour normaliser la diversité sous toutes ses formes aide les parents. J’ai aussi récemment découvert des organisations formidables comme Family Alliance in Music (https://www.familyallianceinmusic.org) et d’autres – je pense que nous verrons beaucoup de changements positifs pour soutenir les familles dans les années à venir.

Que pourrait faire ou fournir un événement musical (festival, conférence, etc.) pour vous faciliter la participation ?

Je veux dire, au minimum, toutes les conférences et festivals de musique devraient avoir une salle avec du personnel dédié à la garde d’enfants – cela pourrait être un simple système de RSVP / inscription nécessitant un dépôt pour pouvoir planifier en conséquence, et les parents pourraient amener leurs enfants en sachant qu’ils auraient un endroit avec du personnel qualifié sur lequel s’appuyer. Si j’avais pu amener mon nouveau-né à une conférence ou même maintenant avec un enfant d’un an, cela signifierait que je pourrais rester plus de 24 heures et faire plus d’affaires, car je n’aurais pas à m’inquiéter de toute la logistique liée à l’allaitement ou à la garde d’enfants de nuit à la maison, etc.

Pouvez-vous saluer une autre maman musicienne qui fait de grandes choses ?

Il y en a tellement ! Molly Neuman, CMO de Downtown Music Holdings et membre du conseil consultatif de WIM montre à quoi ressemble la parentalité et le leadership en action – et elle partage les avantages et les inconvénients avec franchise. Nicki Loranger est une mère manager d’artistes qui fait tout, et je pense que dans l’espace du management d’artistes, les gens supposent qu’il y a peu de mères parce que le management est très prenant, mais ce n’est pas vrai, il y a tellement de mères qui dirigent le management d’artistes. Bridget Perdomo, qui est directrice du conseil d’administration de WIM et VP chez UMG, est une grande source d’inspiration pour moi, elle est un excellent exemple d’une mère active dans la musique. Andreea Gleeson, PDG de TuneCore a de jeunes enfants, ce qui est excitant à voir car ces premières années sont souvent les plus difficiles à jongler et nous entendons rarement parler de parents d’enfants de moins de quatre ans qui dirigent aussi des entreprises majeures. La liste continue, et j’ai tellement de chance d’avoir tant de mères dans la musique dans la communauté WIM pour célébrer et sympathiser avec elles – je ne sais pas ce que je ferais sans elles !